第29期
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还记得2017开始之际，
信誓旦旦为自己定下的目标吗？
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有多少人到年终才幡然醒悟
买的书还没看，
买的课还没学，
买的健身卡还没练
......
1年，12个月，365天
毫不留情地走了。
有人说有钱就是任性。
其实不然，穷人才任性。
有钱人的自制力很强，想学习，
然后去学习了；
穷人，想学习，
然后想啊想啊想……
这就是成功和远离成功的原因。
成功需要自制力，
也需要像她一样
有冬练三九、夏练三伏的毅力。
她就是曲艺、曲剧的头面人物，
魏喜奎
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提到魏喜奎，
很多人会想到她光鲜亮丽的成就，
纯美的歌喉、成熟的技艺、
隽永的韵味、真挚的情感，
却很少有人看到她背后的付出
及对知识的渴求、对艺术的珍惜。
京韵大鼓《探晴雯》
魏喜奎出身于唐山，在她年幼时，父亲靠说唱乐亭大鼓与唐山大鼓维持生活，1930年父亲带她来到了天津南市的一家小书馆卖艺。
人吃五谷杂粮，再能替子女遮风挡雨的父亲也会有生病的时候，迫于生计，年仅8岁的魏喜奎就开始替父上场，自己的演艺生涯也就此拉开帷幕，可以说魏喜奎也算是童星出道了。
后来她又跟随父亲来到北京表演，就住在虎坊桥。
她嗓音浑厚甜润，台风淳朴大方，1939年在纪念曲艺界祖师爷周庄王生日举行的联合演义上，13岁的魏喜奎凭借一曲《黛玉归天》名躁京城。
此后，小小年纪的她就经常与著名曲艺家刘宝全、、小彩舞、张寿臣、常宝堃等先生同台献艺。
魏喜奎在当时红得一发不可收，邀约也更多了。
有“坠子大王”之称的程玉兰在天桥经营一个永盛轩书茶馆，她亲自上门拜访，邀请魏喜奎到永盛轩书茶馆登台献艺，魏喜奎盛情难却，最终亮相天桥。
魏喜奎的演出场场爆满，无论是《王二姐思夫》还是《紫罗袍》或是《哭黛玉》都让人百听不厌，赢得了天桥观众的一致好评。
铁片大鼓《武家坡》
虽然魏喜奎年纪轻轻就有如此成绩，但她没有“膨胀”，依然坚持勤学苦练，夯实基本功。
为了练习发声、吐字和身段，她每日披星戴月从虎坊桥跑到永定门城根。
为了练好打鼓，她拿起楗子，一打就是半天。
晚上人们酣然入梦，为了不影响别人休息，她就把棉袄铺在桌上打棉袄，手腕子打肿了也不休息。
无论刮风下雨、严寒酷暑，还是在动乱的逆境中她都没有放弃练功。
她脚踏实地，认真对待艺术之旅中的每一步，用自己的亲身经历告诉世人只有历经一番寒彻骨，才得梅花扑鼻香。
北京曲剧《杨乃武与小白菜》
魏喜奎是个“通才”，不仅精通京剧、曲剧、评剧、歌曲及多种大鼓，连铁片、坠子板、数来宝用的节子板也都打得十分利落，还擅长丹青，也会演戏。
这与她虚心好学，兼收并蓄，从不放弃任何一个“”的机会是分不开的。
初到北京，她跟着曲艺公会会长曹宝禄苦练八角鼓、学唱单弦，还顺带着把曹宝禄的拿手唱段“五圣朝天”收入囊中。
后来她又跟着乐亭大鼓著名艺人王佩臣求艺，同“坠子大王”程玉兰搭班子时便努力学习河南坠子，同“梅花鼓王”金万昌同台演出时便学习鼓套子。
向韩世昌、白云生学昆曲，向小白玉霜、新凤霞学评剧唱段，向琵琶名手杨大钧学琵琶......
不管学多少东西，她都认真对待每一种艺术。
但魏喜奎的艺术造诣并不只是会的东西有很多，而且能够创新，将艺术的生命延展下去。
她将习得的梅花大鼓、京韵大鼓等各流派唱腔逐步融进唐山大鼓腔内，几经磨练由唐山大鼓改成“奉天大鼓”，最终创造了魏派大鼓"奉调"。
她和曹宝禄等艺术家在马少波、老舍等人的建议下，以单弦牌子曲当基调，创造了一个新剧种，取名为“曲剧”。
第一部曲剧以老舍的“柳树井”为剧本，公演时盛况空前，轰动一时，老舍偕夫人前来观看，文管处领导也同来看戏，更有上千位观众来捧场。可容纳400名观众的前门小剧场已经很难满足观众的需求了，后来市长把可容千人以上的西单剧场拨给了他们。
曲剧成为剧坛一枝新花。
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魏喜奎身为弱女子，骨子里却透露着一股不服输的韧劲，她大胆创新，勇于突破，为中国的艺术带来了更多的新血液。
★1957年演出《杨乃武与小白菜》并拍成彩色影片。
★1984年创演戏曲独唱会，开戏曲演员办独唱会之先河。
★1992年应邀赴台湾举办“海峡两岸鼓曲大展”演出，成为海峡两岸隔绝40年后戏曲界正式前往台湾做艺术交流的第一人......
1996年她的艺术人生终止了。她的一生是成功的，是精彩而充实的，她的事迹虽然不再更新，但她的精神却被永远留了下来——
“京都戏曲一名家，
魏喜奎艺术人生放光华。
六十年檀板歌历练冬夏，
自幼勤学好问雄心大。
学弹唱吃苦受罪全不怕，
初登台一鸣惊人春雷炸。
投师问艺博收广纳，
红遍了京津飞黄腾达......”
注：图片来源于网络
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