【微课回顾】《如何打造小学葫芦丝教学特色品牌校园》文字稿(上)

   大家好，我是今天微课堂的，主讲老师胡颖，很高兴和大家在洪啸音乐音乐教育工作站直播间交流。今天和大家共同分享的话题是如何打造葫芦丝教学艺术特色校园。那，我从事器乐教学有十余年的时间了， 通过摸索有了一些实践的经验。今天就和大家一起来聊一聊，如何打造葫芦丝教学艺术特色校园，那我将从下面的四个方面来聊一聊。

1、首先是打造葫芦丝教学艺术特色的基础。那第一点呢就是我们的音乐老师要会演奏。音乐老师要用学习的 心态去实践葫芦丝教学。有些老师担心自己不是学习器乐的，不能胜任七月教学工作，这个就需要我们老师调整自己的观念，器乐教学是音乐教学一个重要的内容之一，不能自己不会就不学，课堂器乐教学应该成为我们音乐老师要掌握的音乐教学内容，只有自己去学习课堂乐器，才能实现让我们的孩子享受到器乐学习的快乐。其实呢，像葫芦丝这个乐器，它最大的优点就是易学，易吹，对于学音乐出身的老师来说上手很快，半个小时就能吹出小曲了，只要你肯练，几个月就能达到胜任葫芦丝教学的工作。那用怎样的方式去学呢？我们 现在的途径很多，可以结合书和音像资料自学，还可以课余时间找老师学，也可以由学校出面聘请一些专业的葫芦丝老师进校园教授学习。一旦掌握了基本的演奏，老师们就要靠自己的勤学苦练达到较高的水平。建议老师们可以边学、边教、边进行实践，这样呢慢慢的就能从实践中获得经验，提高自己的演奏水平。

2.要与学校达成共识，因为相对于歌唱和欣赏教学来说，器乐教学难度较大，虽然随着近十年经济的水平提高，社会对乐器学习的认知度提高，器乐教学逐渐让更多的人接受，但是仅有观念上的接受还不够，必须获得学校实质性的支持。老师们可能会觉得，我们这么辛苦的教学生学乐器，校长有什么不支持的呢？对，大多数的校长都会很支持，但是这种支持是否建立在你们有共同规划目标的基础之上，对具体方案实施的基础上呢？所以在有计划的打造葫芦丝艺术特色之前，在自己先准备好实施的方案、开展的对象和预期目标的设想跟校长有多一些的深入沟通，以达成双方的共识。这样便于以后在开展葫芦丝教学的过程中，得到学校层面的支持，使得器乐教学不是音乐老师个人层面的事情，而是学校规划之下的一个特色课程。第二，构建葫芦丝教学艺术特色的顶层设计。

3.那我们葫芦丝教学艺术特色的基础是葫芦丝课程，核心是课程内涵研究，在过程当中，要先确定顶层设计，我 这里呢提供一个范本给大家，也就是我们学校东莞市莞城步步高小学以课程研究、教师成长、社团建设、拓展活动为课程内涵要点的葫芦丝校本课程顶层设计。在这个设计中可以看到，我们将课程研究分为课程实施、课程评价，课题引领三个板块，教师的成长呢包括专家引领、对外交流、教研推动、比赛推动四个方面；社团建设包括成长记录、成长分享、推动三个方面；拓展活动包括艺术节、葫芦坊、音乐会三个方面。老师们可以根据自己学校的具体条件来进行顶层的设计。葫芦丝教学艺术特色的主阵地是葫芦丝教学课堂，那我们的葫芦丝教学呢，要立足第一课堂、深化第二课堂、拓展第三课堂，三级课堂互相渗透，形成一个完整的葫芦丝教学模式。

下面呢，我就从葫芦丝课堂教学的教学策略和审美表现两方面来说一说打造葫芦丝教学特色的主要途径。

首先是葫芦丝教学课堂的策略。第一点是教学素材，也就是学习的乐曲。在葫芦丝教学中，教学素材的选择要从小学生的心理发展出发，筛选适合孩子们音乐经验的葫芦丝教学内容。

那来源呢有三个：第一个是我们的音乐教材，第二个是通俗小曲，第三个是葫芦丝的经典乐曲。音乐教材是小学生音乐课学习的主要内容，学生在现有的音乐学习中，积累了教材内容的音乐经验，用这样的音乐经验去学习葫芦丝演奏，能够凸显葫芦丝学习的优势，下面呢我就以人音版二年级音乐教材为例，大家来看一下课件：在学习的初期，像《玛丽有只小羊羔》这种曲目以活泼的情绪、生动的音乐形象容易引起小学生心理特点的极大共鸣，在演奏技能学习上，它比在乐曲中只出现同音do re mi、或者re mi sol三个音的演奏，降低了学生初学葫芦丝的难度，是最好的入门练习曲。

在入门曲目学习的基础上，旋律感较强、指法连贯的趣味音乐故事曲目逐渐步入中后期，比如像《蜗牛与黄鹂鸟》、《金孔雀轻轻跳》等等适合唱奏演的葫芦丝学习教学素材特别能够提升趣味。老师们可以在自己学校使用的音乐教材中梳理葫芦丝学习的内容，让一些旋律朗朗上口，音乐形象鲜明，符合学生学习葫芦丝学情和音乐经验的乐曲呢加入葫芦丝教学的素材。教学素材的第二个来源是通俗歌曲，通俗歌曲以旋律简易流畅、歌词贴近生活、易于传唱的特点，成为现在小学生最容易记忆、最感兴趣的音乐素材。那通俗歌曲中的一些优秀作品，用中国民族音乐五声调式创作，与葫芦丝的音乐民族性文化及音域同出一处，比较适合作为葫芦丝教学的乐曲，比如像、《青花瓷》、《菊花台》、《荷塘月色》等一些中国风的作曲，还有呢《望春风》、《甜蜜蜜》等等，乐曲的难度不大，可以在一到两个课时内完成，能促使学生乐于与他人交流。

接下来呢来看一下我们学校一个三年级普通班级演奏的《甜蜜蜜》的课堂视频，这是一个很常态的课堂，学生学会乐曲之后，稍微排一下队形，加一点小律动，就可以表演了。教学来源的第三个来源是葫芦丝的经典曲目，葫芦丝的许多经典曲目都渗透了葫芦丝独有的文化，比如《婚事》《月光下的凤尾竹》《多情的巴乌》《有一个美丽的地方》等等葫芦丝的经典曲目，乐曲的难度不大，又能够通过对乐曲创作背景的了解、乐曲旋律的特点、傣族的风土人情文化等等，引导学生演奏葫芦丝的经典曲目，它是继承葫芦丝音乐的文化价值的必要素材。

教学策略的第二个方面是教学关系，葫芦丝教学技能比较强，所以老师们切忌在课堂当中出现满堂灌、一言堂的课堂现象，一定要注重师生活动和生生互动的这种教学关系，首先课堂里要有和谐的师生交流，那葫芦丝教学中师生间的沟通交流可以用多种多样的手法表现，比如说顾左右而言他、明知故问、歪打正着、由此及彼、见缝插针、故弄玄虚、将错就错，这个有人情味的沟通呢常常会有多重的效果，在我的经验当中，这样子的沟通方式，既能够放松心情，又能够增进演奏，还加强了孩子的记忆。

看课件中出现的，就是我当时在上一节葫芦丝课的情形，当时呢我拿出了一个大F调的葫芦丝问孩子们，这是什么，孩子们都异口同声的说“葫芦丝”，那我就故作神秘的说“这可不是一根葫芦丝”，他们都惊奇的瞪大了眼睛，“它是葫芦丝家族的大人物，葫芦丝爷爷”，那孩子们都哈哈大笑，期待的看着我，我就故意用粗粗的声音说“孩子们听听我这个葫芦丝爷爷演奏的和你有什么不同吧”，因为平时我的声音是比较细柔的，那和这个粗粗的声音形成了很大的对比，孩子们就觉得非常的有趣而且觉得很幽默生动。所以在这个和谐的师生交流当中，就形成了这种非常和谐的课堂交流状况。那孩子们很有兴趣的聆听了演奏，而且能够将师生间交流的葫芦丝气息连贯、情绪优美等等演奏要求较好的表现了出来，不知不觉就掌握了葫芦丝的演奏要领。

第二个教学关系是生生关系，生生关系要注重合作，我们可以根据学习能力、性别、座位的因素，将班级组建成若干个优化的合作学习小组，以强带弱、互相倾听、声部合作等等，在小组的成员之间可以互帮互学、互奏互听、互相激励、彼此促进，这样子尤其对音乐学习能力较低甚至能力有某些缺陷的学生，能够激励他们积极自信的参与葫芦丝学习。看，我们平时在音乐课堂当中呢，也可以请班级当中演奏能力比较强的孩子当老师。刚才呢，我上传了几张图片在这个课件当中，大家可以看看，这是当时一位小朋友当小老师的一个课堂，那么这个课堂呢，师生共同参与到这种情景的设计、体验活动当中，这些合作都是很受孩子们欢迎的，能够大大的激发孩子们在葫芦丝学习中的兴趣。第三呢就是教学方法，趣味化的教学方法可以给学生带来极大的快乐，而且会使他们对葫芦丝学习产生音乐的这种学习动力。

教学方法的第一点是用律动的表演渲染乐趣，因为在葫芦丝教学中，不仅要注重学生技巧的培养和提高，同时还可以体态律动来表达音乐的感受，表现乐曲的意境，比如说像乐曲《金孔雀轻轻跳》，让学生对乐曲进行金孔雀动作表演的一种探索，表孔雀漫步、孔雀摆尾、孔雀转圈的优美身姿，再到去寻找与葫芦丝结合的律动，在这个过程当中充满了乐趣，加深了学生对葫芦丝学习的体验；第二点是用形象的媒体激发乐趣，那在我们的葫芦丝教学课堂当中，可以引进葫芦丝文化及名家演奏音像资料等等，学生 不但可以直观的欣赏流光溢彩的表演，而且感受到葫芦丝名家演奏的艺术魅力，还可以运用我们的微

客教学资源。

我们可以用这个微课，首先与家长在网络上共享这个微课教学资源，让孩子们在家里，课前先进行一个观看和学习，课堂当中呢学生就以小组为单位或者个人为单位，去汇报自己自主学习微课后对葫芦丝的结构、文化、 名曲、名家的一些了解和认识，通过这样的一种交流学习，学生对葫芦丝有了全方位的了解，对葫芦丝的学习产生了极大的期待。葫芦丝教学资源库的完善需要我们大家一起去开发制作，仅靠几个人的力量是远远不够的，那想要完善葫芦丝资源库呢，还需要我们长久的去努力、去积累。第四呢就是教学课型。葫芦丝教学在学习初期的时候，可以用单纯的技能学习为基础可行，等学生掌握了一定的演奏基础之后，就尽可能的与唱歌、鉴赏、游戏、表现等等教学活动有机的综合起来，对课堂教学进行优化和创新。

我总结出了以下的几种课型：1、演奏与演唱综合的葫芦丝教学课型。唱奏结合的价值呢首先在于使学生更易接收，其次呢在乐曲的体验上有更丰富的表现力，是葫芦丝教学最常用的一种课堂类型。大家看一下课件当中出现的课堂构架，是我在上四年级的一首合唱歌曲《红蜻蜓》中的一个设计，我是这样设计的，就以红蜻蜓为音乐画面展开，贯穿歌曲蕴含的童年情感，用童年作为主体的情景和主线，先由旋律感受，然后入境童年，再到老师示范葫芦丝演奏，辅助演唱童年味道的歌曲，再到葫芦丝的动情演奏，表现童年的美好回忆，最后呢，学生观看自己从童年学习生活的照片记录引起共鸣升华，对童年生活的美好情感，最终就达成了葫芦丝演奏与童年情结的完美融合，体验葫芦丝学习的情乐之美。

学习葫芦丝的时候呢因为必须要求学生去掌握呼吸方法、指法、气息的运用，技能学习比较枯燥，那小学生年龄小，意志力比较薄弱，演奏与游戏相结合的葫芦丝教学课型能让学生化解技能学习的单调，是葫芦丝学习中孩子接收喜爱的一条有效途径。我们老师如果在葫芦丝教学当中呢，可以多动脑筋创设一些符合儿童心理特征的游戏，根据教学内容合理的安排，比如说刚开始学习练按音孔的时候，因为孩子年纪小，手指的经验不足，手指又小，按孔总是容易漏气，直接影响到准确的演奏，这个时候可以引导学生用手指在音孔上盖出一个完整的指印章，并进行同伴的交流、检查圆圈是否完整，学生数着这个手指圆章检测演奏乐音。
    又比如说，针对手指灵活度的一个手指操的游戏，那老师可以唱着歌让孩子们在手指这个跳舞游戏中活动手指和手腕，也是孩子们非常喜欢的一个小游戏。那还有就是体验音乐速度变化演奏，练习乐曲的像《小象的一家》，那《小象的一家》当中有小象、大象爸爸、大象爷爷，它们每个人走路的速度都是不同的，用这种不同的速度去练习相同的乐曲，孩子们非常的喜欢。再比如巩固记忆演奏乐曲的“照镜子”的游戏等等，让孩子们学会聆听老师怎样去演奏，那可以让孩子们说“你要照镜子哦，老师就是你的镜子，你要跟我一模一样”，让学生注意竖起耳朵去聆听镜子里的人是怎么演奏，那他要把他照出来，像这样的游戏等等等等，这些小游戏都能够激活葫芦丝教学的情趣。
   第三种就是演奏与欣赏综合的课堂教学类型。那这种课型主要是通过丰富的欣赏教学材料的裁剪组合，利用学生已经熟悉或者喜爱的旋律和乐曲指导演奏获得情感共鸣，达到演奏学习的良好效果。刚刚在课件里上传的就是一节大家非常熟悉的一个教学素材，是《欢乐颂》，那这个《欢乐颂》选自贝多芬的《第九交响曲》的第四乐章，其中的合唱部分已经成为世界传唱的经典作品，歌曲的旋律朴素简洁，是葫芦丝教学经典的教学内容。那我在本课当中就选取了以下一些音乐素材：贝九首演的 电影片段，皇家交响乐团和合唱团的《欢乐颂》音乐，西班牙音乐家的街头快闪《欢乐颂》，创编的葫芦丝二声部旋律，这些优质的素材都是围绕主题音乐而来，以葫芦丝听奏填空游戏为导入，通过听、唱、赏、奏、演，使音乐感知呈现，教学素材环环叠加，水到渠成的演绎了《欢乐颂》。

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