中国“非遗”传承人口述技艺丛书 葫芦技艺|发掘非物质文化遗产之美

　　编 者：张老师，请您介绍一下从事葫芦艺术创作的经历。

　　张  冰：制作葫芦，主要受益于我在山东工艺美术学院的学习经历。我1979年上的山东工艺美校，毕业工作两年后，1984年又考上山东工艺美术学院的本科，在校期间学习了中国传统的工艺美术，有了系统的学习经历。这些对我后来的葫芦雕刻都非常有用。在大学期间，我接触了很多民间艺术家，他们到学校来做讲座、办展览。20世纪80年代民间美术的热潮对我影响很大，特别是在对民间艺术进行了系统的研究之后，我开始接触葫芦雕刻。

张冰作品《象》

　　那个时候每年秋天，制作蝈蝈葫芦的民间艺人都挑着很多葫芦到济南的集市上贩卖，我没事的时候就跑到英雄山下去看。他们是现刻现卖，来的时候挑的是白的蝈蝈葫芦，买者要什么故事，他们就刻什么故事，刻完了以后，开口谈，几块钱一个，拿走。我们学校的好多老师、同学都买，隔三岔五地去看。我也买了一些，回来后就与老师、同学一起研究，大家都很喜欢这些东西。我毕业后到旅游局从事旅游工艺品开发，当时旅游局设立了一个项目，要搞葫芦开发，刚好我是这个项目组的成员，就开始正式刻葫芦了。

张冰作品《牛》 、《面具》

　　镂空雕在早期传统的葫芦技法里就有所表现，蝈蝈葫芦上就有一条镂空的花纹，主要是为蝈蝈透气而开的口。常见的形式是在一个扁圆的葫芦上面开口，在开口的下方有一圈刻有三角形或圆形的镂空装饰花纹，下面的主体装饰是线条勾勒的人物，主要题材是古代的戏曲故事。线条就是白底黑线的单线，上下形成对比效果，有很强的装饰作用。

　　那时候还没有全镂空的做法，镂空雕的技巧和内容还没有得到充分的挖掘和运用。我觉得葫芦雕刻技法也不一定非得走原来的老路，就想尝试一下。我就逐步在镂空雕的技巧上下了一些功夫，把一个局部性的、辅助性的方法进行放大，以一种独立的技法来进行创作，把它做成一个通体镂空的效果，做出不同于原来那种线刻葫芦的作品。经过长时间的摸索，不断地调整，最后才有了现在这种表现形式。

张冰作品《葫芦茶具》

　　后来，作品多次在全国个人的展会上得到好评。1991年，在北京第二届国际博览会上获得铜奖；2007年，在中国民间文艺山花奖的评选当中，获得山花奖，获奖的作品是在一个将近40厘米高的亚腰葫芦 a上刻了一千个镂空的“福”字。我觉得葫芦镂空雕的特点，就是它既保持了葫芦本身的天然形态和皮色，同时又融合了一种玲珑剔透的精巧优美的技巧美。这是它不同于其他葫芦雕刻的审美特征，它只能算是葫芦（雕刻）各种技法中的一种。

　　编 者：请您谈谈对“非遗”传承和“非遗”保护的看法。

　　张  冰：我们培养的传承人，应该是具有创作职能的，主要是为了创作。我觉得搞创作，就应该拿出主要的精力来，这样水平才能提高，起码大部分精力不能用在经营上。我们现在就是缺少一个处理商业环节的平台。“非遗”保护是一个系统工程，需要把传承人的生存系统建设好、调整好，不能只建设他们身边的事。像日本保护传统工艺，从20世纪60年代到现在，那些比较优秀的种类都得到了保护。但保护的人群很少，一个项目可能就只有一个人，不过这个人一定是很有文化品位、文化地位和商业地位的。就是需要把这个系统建设起来，他做的东西可能并不多，但是这个门类一定要有很高的附加值。

张冰作品《百寿》、《梅兰竹菊灯》

　　现在很多传承人做东西的量是提上去了，但是却不断地给自己的作品压价：10块钱的东西，没人要就卖9块。很多手工艺人拼命在做，但人毕竟不是机器，产量不可能那么高，这种模式最后会把人累垮。这不是在保护手工艺人。我认为，只有把10块钱的东西，变成1000块、10000块，然后他一年还做那么多作品，这样他的收入才能提高，这样才是一个正确的方向。我们要把作品的文化价值、历史价值充分地社会化，要把文化价值变成商业价值，这样才能提高工艺品的价格。现在很多人看传统手工艺的东西，都看不懂，没有看到它的价值在哪里，多半都是从材料出发：你的这个东西如果是个金的，是个玉的，他就认为这个东西一克多少钱，可以有参照；但是这个东西要是个剪纸，是个面人，他就会考虑一张纸多少钱，一斤面多少钱，这样就不对了。这个东西值不值钱，不是它的材料值不值钱，而是它的内涵，所以我们要把它骨子里的内涵变成价值释放出来，让社会都能够重视，让人们理解这个东西传承了很多年，积累了很多文化，这样传承人的地位才能提高，他的作品的价位才能够上来，他的收入才能提高，传承人的社会价值才能体现出来。我们应该从这个角度去看，“非遗”保护应该是保护一小部分精英，让从老辈传承下来的手艺门类不灭。

　　编 者：请您介绍一下如何选择葫芦。

　　张  冰：在我们传统工艺美术的标准里面，有一句比较经典的话，就是四个标准：天时、地气、材美、工巧，合此四者，可以为良。这四项都具备了，才可以是一个好的工艺美术品。天时、地气，主要是气候、地理等因素，这些是比较抽象的。材美、工巧就是材料要美，工艺要巧夺天工。这个“材美”有很多解释，那种计较龙头的人，觉得有龙头的葫芦才美；不计较的人就觉得没有龙头，葫芦照样美。这种理解仁者见仁、智者见智。

张冰作品《蟹篓（二）》

　　葫芦的选择主要是看作品的构思，选葫芦最好提前要有构思，这样才会有针对性。如果没有好的想法，先买一堆回来也行。我刚开始做葫芦的时候，先种了两年葫芦，种了好几亩，有五六十个品种，结出来的葫芦一大堆，各种形状的葫芦我都见过，所以在进行创作的时候，我的思路就比较放得开。如果说见都没见过这么多葫芦，在选择的时候就不知道怎么选。自己种的葫芦，要进行表面的处理，要把葫芦表面很嫩的皮轻轻地打掉。如果不处理，时间长了，葫芦就会长斑、发霉或者变色，那葫芦就没法用了。葫芦的皮质也和当年的气候有很大关系，如果当年气候好，可以出很多好葫芦；如果当年气候不好的话，就很难找到几个好葫芦。

张冰作品《蟹篓（一）》

　　在市场上选购葫芦最好的季节是秋天，葫芦下来之后去选，通常是国庆节前后。聊城每年都有“葫芦节”，2016年已经是第十届了。一般在市场上卖的葫芦，它的品种、尺寸、成色、形状，这几个因素决定了它的价格。还有一个浮动的、随意性的因素，就是卖葫芦的人对自己葫芦的定位。除了刚才我们说的那些因素之外的附加值，这个是因人而异的，有的人可能加得比较多，但是真正决定葫芦真实价格的，还是前面说的那几项。

　　编 者：请您介绍一下镂空葫芦的工具及制作流程。

　　张  冰：我使用的工具主要有起稿用的铅笔、橡皮，开口去瓤用的圆刻刀、小刀片，打孔用的锥子、手钻，雕刻用的斜口刻刀。镂空葫芦制作的流程主要有构思选材、开口去瓤、构图起稿、打孔刀刻四个步骤。

锥子 

手钻

斜口刻刀

一、构思选材

　　葫芦首先要选择形状比较合适的。在选材料以前就要根据创作的构思，想好要用哪个品种的葫芦，做什么样的东西，然后再去选。例如，要是刻字的话，选择亚腰葫芦，腰不能太细，腰细的和腰粗的差别很大。腰很细了虽然也能刻，但是中间字体凹的地方就差很多了，既不好刻，也不好看。其次，要选比较周正的、厚的、结实的、发育得比较好的、表皮很光滑的葫芦；有斑的、形状不完整的葫芦不能用。我们可以用手弹一弹葫芦，皮质厚、硬度高的葫芦发出的声音比较厚重；如果是发出很脆的声音，那葫芦的皮就比较薄，皮质软，不适合做镂空。

二、开口去瓤

　　通常是在葫芦的底部开个口，把里面的葫芦瓤和葫芦籽取出来。开口的形状、大小没有严格的限定，通常是圆形或六边形的口，主要是为了方便去瓤；也可以根据葫芦作品的创意在开口大的地方去瓤，这样就不用在底部另外开口了。

　　去瓤，可以先用圆刻刀在葫芦里面转着刮，把葫芦内部松软的白瓤全部去干净，再把手伸到葫芦里面，用铁片或小刀片，一圈一圈地转，再往下刮，将内部清理干净。如果是特别厚的葫芦，里面还需要用砂纸磨，将葫芦皮的内部磨光滑了才好看。

三、构图起稿

　　根据构思，用铅笔在葫芦上将图稿绘制上去，如果是刻文字，还需要先在葫芦上用铅笔把字体的行高确定一下，然后开始用铅笔打格定位。这一步需要反复调整格子的大小，使格子均匀，尽量做到横竖的关系与葫芦的重心相吻合，这样葫芦放到桌子上时格线才是横平竖直的，展示的效果才最好。

　　这一圈的字，一定要把字摆好、摆匀了再开始刻，不然刻了一个之后，后面的字排不开，就没有办法调整了。字的大小与葫芦的大小有一个比例，每一个字笔画的粗细，跟这个字的大小也有一个比例，这主要是相互调整，不在于绝对的数字和完全的笔直。我是从个人审美的角度来考虑的。一般像我们这些多年搞美术的人，对“形”手上都有数，我们的注意力主要在它的美感上，这个“形”具体有多标准并不是最重要的。

四、打孔刀刻

　　镂空雕用到的工具有锥子、手钻和刻刀。刻刀主要是斜口刀，这种刀是用于镂空的，所以斜口比较长。常用的是大小两把刻刀，这与葫芦的大小有关，根据需要适当地调整刀具的大小。

　　第一遍粗刻，先用锥子定位，根据起好的手稿，在葫芦上需要镂空的位置用锥子打眼儿，然后用手钻钻孔。葫芦的表面比较硬，用锥子打孔太费劲了，用手钻比较方便。手钻的钻头有个夹子，可以根据需要更换粗细不同的钻头。如果工作量比较大，也可以用电钻来进行粗刻，这样比较快。然后从钻孔的位置开始找镂空的形，这个时候属于粗刻，刻制的过程要留有余地，先将大的结构刻制出来。

　　第二遍精刻，用斜口刀在前面粗刻的基础上进行细化。这种斜口刀比普通刻刀的刀刃要长，镂空刀的特点是前面的刀刃又尖又长，用刀的时候，要用拇指和食指捏住刀柄，用中指顶着刀背往前走。要出造型，就必须要用手刀刻制，特别是有些横平竖直的地方，用刀刻出来的效果好，用电钻做出来的效果总是有些模糊，不是很齐，线条出来的硬度不够，就不好看。要一次刻得少一些，控制用刀的力度。葫芦这个东西有韧性，而且特别脆，用力小了切不动，但是用力过猛，又容易将它刻坏，所以需要慢慢刻，劲儿要柔。要表现直线，就用刀最快的地方刻，不能有崩边的现象；还有一些方形、三角形的拐角位置，一定要将转角处理得干净利落，最细的地方先不做，等最后精修的时候再一起处理。

　　第三遍精修，这一个步骤需要着重处理细节，用小的斜口刀将一些转角、细节进行细致刻画，特别是对上一个流程中没有处理到的最细的地方进行统一细化，将各个细节进行修整。这样，一件镂空的葫芦作品就基本完成了。我们这个镂空的葫芦主要是强调材美工巧，所以后期也不需要上色、打蜡，只要注意多通风、防止受潮就可以。

《中国“非遗”传承人口述技艺丛书 》

（葫芦技艺）