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五彩瓷器是明代嘉靖、万历时期瓷器生产中最为著名品种，在明代是与永乐、宣德青花瓷器和成化斗彩比肩的瓷器名品。
明代后期，随着制瓷业中资本主义因素的发展，民窑窑场的激增，制瓷工匠的集中和瓷商的汇集，在嘉靖二十一年（1542年），景德镇从事瓷业的，包括工场主和雇工的人数已达十万余。
明万历时人王世懋在《二酉委谭》中记述了景德镇当时的繁荣景象：“万杵之声殷地，火光炸天，夜令人不能寝。戏呼之曰四时雷电镇。”
宋应星《天工开物》中说：“合并数郡，不敌江西饶郡产……若夫中华四裔驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也。”
江西浮梁县景德镇作为当时全国制瓷业中心，其所产的瓷器，数量大，品种多，质量高，销路广。这个时期，瓷器生产的分工越来越细，瓷器分工的细化有利于提高瓷器的产量和质量。
嘉靖、万历时，景德镇陶瓷开始出现“官搭民烧”，在明代宣德开始，景德镇御窑厂每年通过工部颁发烧造瓷器的额定任务，称为“部限”。但是，在部限以外，往往由于宫廷的需要又临时加派烧造任务，这种额外的加派称为“钦限”。
《江西大志·陶书》中说“部限瓷器，不预散窑。钦限瓷器，官窑每分派散窑。其能成器者，受嘱而择之”。
嘉靖以后，瓷器烧造的数量激增，御窑厂一般只烧造部限的任务，钦限任务，则采用分派给民窑完成。这种生产方式有利于官窑和民窑的相互交流和学习，促进民窑的全面发展，史称官民竞技的时代。
明代嘉靖、万历时期五彩瓷器造型极为丰富多样，可谓“制作益考，无物不有”。具体来讲，此时除了日用器皿外，还出现了不少陈设器、侍神用具、文房用具等。
明万历五彩龙形笔架山
这个时期流行葫芦瓶、蒜头瓶、觚式瓶、镂空瓶等。葫芦瓶在这个时期比较盛行，这是因为嘉靖皇帝和万历皇帝沉迷于道教，尤其嘉靖帝对道教的喜爱达到如痴如狂的程度。葫芦瓶作为盛放丹药的器皿，很受统治者所喜爱，此外，葫芦与“福禄”近音相谐，也是吉祥的陈设品。嘉靖、万历时期葫芦瓶样式多变，有上圆下方的、四方的、六方的等。
因为技术的成熟，万历时的五彩塑像做的比较生动。有些塑像还巧妙的做成文房用的水注，既美观有实用。
明代嘉靖、万历时期五彩瓷器纹饰一般采用先设计勾勒图案轮廓，再单线填涂的手法，所以纹饰多为写意且无阴阳向背之分。纹饰用笔率意、豪放不羁，线条挺健有力。
明嘉靖五彩龙纹香炉
明代嘉靖、万历时期五彩瓷器纹饰丰富多样，各种纹饰自由组合，变化无穷。同时五彩纹饰常常布满全器，结构有时显的过于繁密。尤其万历时纹饰密布，枝叶等图案小巧，同时色彩浓艳华丽。
明万历五彩百鹿尊-台北故宫
嘉靖、万历时期纹饰比以往更加注意寓意，通过图案的相近“谐音”，讲究如意吉祥的寓意。如万历时的五彩百鹿纹大罐和百蝠纹大罐，它们谐音就是“百禄”和“百福”，表现了当时人们追求高官厚禄和如意幸福的愿望。
明万历五彩百鹿尊局部
但是由于当时朝廷下达的烧造任务数额庞大的，工匠为了及时完成任务，在追求数量的情况下，质量无法保证，所以这时期的纹饰一般都不够工细，常有釉上彩料溢出轮廓线外的现象。
嘉靖、万历时期五彩瓷器的纹饰色彩艳丽浓重，对比强烈。主要色彩有红、绿、黄、蓝、紫等其品种有深浅不同的姜水黄、松花黄、梨皮黄等，统称古黄；蓝色为釉下青花。
1、明代嘉靖、万历时期红彩为矾红。
据明代黄一心《事物绀珠》记载“嘉靖窑回青盛作，鲜红土断绝，烧发亦不如前，惟可烧矾红色”。说明在嘉靖时可能以铜为呈色剂的鲜红釉瓷器烧造技术已经失传，只能用以铁为呈色剂的矾红代替。这种矾红彩为“枣皮红”色，是嘉靖、万历五彩瓷器最突出表现的色彩。
明嘉靖五彩人物碗
嘉靖时一些开光纹饰也喜用红彩涂饰。红彩不仅用来表现各种纹饰，而且负责勾勒纹饰轮廓。尤其在嘉靖时勾勒纹饰轮廓主要是红彩。但矾红彩在瓷器上比较薄，容易磨蚀，出土的五彩瓷器红彩多有损伤。
明嘉靖五彩人物碗
2、绿彩在五彩瓷器也是一个重要色彩，由于绿彩比较适宜表现树木、枝叶，所以广泛的用在五彩纹饰上，同时这个时期的海水江牙等也用绿彩表现。绿彩在瓷器上比较厚，表现纹饰具有立体感，且附着牢固不易磨损。但是绿彩容易腐蚀，出土的绿彩带有氧化的锈斑。
明万历五彩高士图花式洗-日本大阪市立东洋陶瓷美术馆
3、黄彩在这个时期最著名的是“黄上红”：它是先用黄色涂成图案再用红彩勾画，这种画法在嘉靖时期比较流行。同时嘉靖时常使用黄彩表现花蕊等。万历时黄彩常常用来表现花果等，处于五彩瓷器色彩中的辅助地位。
明嘉靖五彩花卉纹盖盒
明万历五彩人物故事碗
4、蓝彩在这个时期为釉下青花，在这个时期生产的五彩瓷器主要就是青花五彩，尤其万历时期无论官窑、民窑生产的大多是青花五彩。
明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐-北京故宫
嘉靖时主要使用回青，颜色浓艳泛紫。万历时，早期青花与嘉靖相似，中晚期由于进口的回青已经断绝，所以只能用国产钴料代替，呈色多灰暗，发色渐浅。青花在这一时期是用来辅助主要色彩，避免主要色彩单一僵化。此外，青花一般还用来装饰瓷器边饰。
明万历五彩龙纹盘
5、紫色为赭紫，其色艳丽，多涂于纹饰中的山石或树干（青花五彩器所绘树干则少用赭紫。）其图案纹饰用笔尚称细致，但画意效果却不够细腻。紫色在五彩纹饰色彩中或有或无，嘉靖时多于万历。嘉靖时还用绿色和紫色来表现荷叶的阴阳向背，如中国国家博物馆藏，嘉靖款青花五彩鱼藻大盖罐。
明万历五彩花蝶纹菊瓣形盘
6、金彩，元代景德镇开始烧制金彩瓷器，在嘉靖时金彩较多的出现，它主要是用金箔贴在瓷器上，即所谓“戗金”。这时期金彩常以红地金彩表现；它是先在器物外侧全面地涂红，然后在红地上用金彩描绘如牡丹孔雀，牡丹卷草等图案纹样，或者用开光装饰，这种表现手法多运用在波斯式样的酒壶（中国称为执壶，日本称为仙盏壶）、钵、碗类器物上。红地金彩大多出现在嘉靖时的釉上五彩上。金彩不易保存，保留下来的金彩大多脱落不完整，所以完整金彩纹饰瓷器，极为珍贵。
明嘉靖描金碗
7、黑彩，明代嘉靖、万历时期五彩瓷器的黑彩在以往的文章很少提到，长期以来受到忽视，其实这个时期的黑彩还是时常的出现在纹饰当中的，只是所占比例比较小。这时的黑彩呈色暗灰，不像清康熙那么漆黑光亮，也不像康熙那样担当釉上一种重要的色彩。
这个时期黑彩主要是用来勾勒纹饰轮廓，或者对纹饰进行少量的点缀。嘉靖时较少的用黑彩画轮廓，主要是用红彩，但也出现对图案的部分点缀，如人物的帽子，叶子筋脉等；
到隆庆时黑彩主要是用来勾勒纹饰轮廓，万历时则使用红彩和黑彩一起勾勒纹饰，并且还使用黑彩表现部分纹饰，如枝叶，叶筋，动物眼睛，人物的头发和帽子等。
明嘉靖五彩鱼藻纹大罐
明代嘉靖、万历五彩瓷器釉色多白中泛青，器底多施亮青釉。有的釉面不是很干净，存在黑褐色斑点，这种斑点尤其在没有色彩的底足部分更容易看到。嘉靖时官窑器和民窑小件器物其釉多细润肥厚，其它较差。釉面多呈青白或灰白色。万历早期釉面乳白莹润，后期稀薄而呈青白色，釉面比嘉靖略显逊色。
因为统治阶级为了追求奢华的生活，对一些高级消费品需求巨大，这反而促进了手工业的进步，景德镇也在这样的背景下，生产出大批华丽精致的瓷器。
明嘉靖五彩刀马人物图盖罐--法国吉美博物馆藏
明朝建立后，鉴于海疆不宁，朱元璋推行严厉的海禁政策，严禁私人出海贸易，但由于巨大利润的诱惑，私人出海贸易从来没有停止过。
到嘉靖时由于海防松弛，出海贸易的商船更是大量出现。
隆庆元年（1567）由于倭患问题基本解决和为了增加税收，明朝政府开放海禁，允许民间与东西“诸番”进行贸易。从此我国对外贸易激增，大量的中国瓷器出口到海外。
明嘉靖 葡萄牙文紀1552年 青花鹤鹿同春图葡萄牙文玉壶春瓶
到万历时景德镇等民窑还为外销欧洲特制大批器皿，其图案纹饰基本是根据欧洲客户的需要设计的。
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