想让孩子学习小提琴，可是，在各种问题中，做家长的还在犹豫。。。
想让孩子学唱歌，但是，就怕影响学习，所以，做家长的放弃了。。。
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面对家长的诸多想法，我们得有以下认识
一、老师在儿童音乐素养培养中的示范引领作用不容忽视
1.教师本身要具备很好的音乐素养。在培养孩子音乐兴趣爱好，提升他们对音乐的审美能力，离不开老师这位领路人。一个具有很深造诣的音乐老师会影响出什么样的学生，俗语“名师出高徒”。
2.具有较强的专业性。音乐学科与其它科目不一样，比较具有专业性，不是你唱一句孩子接一句这么简单，而是如何带动他们与什么样的感觉去体会，感知一首歌曲的词、曲及歌曲表达的意境。对于老师的要求也是比较高的，如果让一位语文教师去上，可能会注重歌曲的词，当成语文课去分解歌曲大意。就偏离了歌曲的美的教学。
3.教师必须具备一定的音乐技能。如果教师会一两样器乐的话，其影响也是不容忽视的。特别是在偏僻的城镇中小学，教师的专业化程度不高，更需要这样的老师。
4.教师必须有感染力，能操控课堂。过硬的教师感染力能力能让学生在不知不觉中听从你的指挥，让一堂音乐课变得有声有色，孩子过目不忘，铭心刻骨。音乐课是灵动的，是灵魂的碰撞，不像其它科目，它具有独特性。
二、学生兴趣培养是关键
要让孩子被动学习变成主动学习唯一的方法就是兴趣的培养。每个孩子的兴趣爱好并不是单一的，所以音乐也是他兴趣的一部分。当听到动感的DJ音乐，无论大人小孩都会不自觉的踩点子，跟节拍。这就是每个人骨子里的音乐细胞在起作用。兴趣使得孩子会去研究他喜欢的学科，将枯燥的乐理知识形象的传授给学生，促进孩子的观察力、注意力、思维力的发展。
1.有意义多变的教学方法，使学生身心愉悦。只有不断出奇招，才能抓住孩子的身心，抓住他们好学的动力，提高他们学习音乐的兴趣。
2.根据教学内容，创设有效的教学情境。一个个鲜活灵动的心灵必须用具有感染力的情境去带动他们，让他们在教学的活跃氛围中感受到音乐的魅力，可以是角色扮演、模仿、创设性编剧等等都可以提高孩子们的参与度。
3.根据孩子的年龄特征，创设性的让课堂充满童趣。教师扮演好“孩子王”的角色，让孩子亲近老师，跟着老师的步伐进入音乐的殿堂。
4.多与活动、游戏来进行教学。在游戏活动中完成教学是孩子最喜欢的，这就告诉教师要多专研课题，多思考如何让所上课题具有游戏性。
三、乐器走进课堂，增添音乐的色彩
现在很多家庭条件好了，会让孩子在业余的时候去学学钢琴、笛子、鼓、古筝等等器乐。这是提前敲开孩子音乐审美大门的一条路径。所以人们的认识在不断提高。著名音乐教育心理学家詹姆士.莫赛尔说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。”可见器乐教学是多么具有感染力。记得我第一次带着吉他走进教室，开始一节音乐课，孩子们好奇的眼光打量我的乐器，当我用吉他演唱书中的歌曲，孩子们兴奋的眼光告诉我，他们是多么的开心！后来我尝试地用到非洲鼓、笛子进行教学，不同的器乐带给孩子不同的感受。它不但增加了教学感染力，更加开拓了孩子们的视野，如果能培养孩子去往器乐上的探究学习，那今后的音乐教学可以这样说，不是孩子被动学习，而是他会不断问你音乐乐理的“十万个为什么”。那孩子的课堂注意力、探究力、思维的能动力是何其的强大。
四、学生听觉感知的培养
听觉，每个人与生俱来。美好的音乐通过听觉使得我们陶醉、悲伤、雀跃。孩子对音乐的感知力需要教师去开发，学会欣赏音乐尤为重要。当懂得了每首歌曲背后的故事，欣赏它才会达到与作者共鸣的效果，也才真正达到欣赏的目的。音乐里面就有练耳重要课程，要会唱、要真正懂得音乐的美，就必须先会欣赏，先会听。不但要会听音乐的旋律，还要听里面不同器乐的特点，会听里面的鼓声、钢琴声、吉他声、不同管弦乐的声音等等。这就要求老师如何去培养训练孩子的“听”。先让孩子了解器乐，比如“笛子”，可以让孩子了解笛子的特点，听没有其它器乐的纯笛子音乐，再让孩子听配合其它器乐后的曲目。
