当葫芦爱上文身,掌声送给手艺人

孕育出七个本领超群、善良勇敢的葫芦娃外加一个英勇无敌的葫芦小金刚。

还是多功能容器...

比如说太上老君放仙丹的紫金葫芦。

再比如说是银角大王用来捕捉孙悟空的“补猴神器”。

更是各路神仙爱不释手的神奇法器...

铁拐李的铁葫芦就是生动的例子。

除了这些在我国神话传说中扮演重要角色的葫芦们，还有一些葫芦自愿或非自愿投身于艺术事业，比如文（雕）身（刻）。

那么葫芦们究竟是如何走上（被）雕刻的这条艺术道路的呢？

故事是这样的：

相传古代有一个擅长绘画和雕刻的宫廷艺人王和尚，年事已高告老还乡，回到现在的聊城市东昌府区闫寺办事处。

因当时闫寺一带盛产葫芦，于是王和尚便在葫芦上雕刻出精美的图案，用来蓄养自己喜爱的蝈蝈。

后来，当地人纷纷效仿，葫芦雕刻便由此流传开来。

葫芦雕区别于其他葫芦器的主要特征是既非单纯的范制，也非单纯的雕刻，而是将范制、雕刻、火绘、拼接组合融为一体，成为一门综合的葫芦器工艺。

葫芦雕刻可分为两种：葫芦雕和刻葫芦。

葫芦雕以拼接组合为主，再辅以雕刻、火绘、也有人还辅以范制。使用材料是品种不同、大小不同的天然葫芦，剖开后利用不同部位，重新组合为造型各异的葫芦器物。

山东临朐县葫芦文化展室中有一葫芦怪人，就是利用范制不成功的废料拼构而成的，虽面貌丑陋，弓身届腰，翘手跛足，却也有一种难以言传的病态之美。

在拼接组合的基础上，再施以雕刻，葫芦雕的艺术美就更强了。主要雕法有阳雕、阴雕、透雕、阳雕平地、阳雕沙地、阴刻阳雕、双勾勒等等。

主要刀法有、平推刀、外侧刀、内侧刀、顺行刀、逆行刀、挑刀、垛刀 、切刀等。

这些雕法和刀法基本是从竹雕、木刻等工艺中借鉴而来的，施刀要做到稳（心静气和）准（准确度高）轻（用力恰当）慢（行刀缓稳）巧（刀法娴熟）。只有这样才能雕出一件精美的葫芦工艺品。

刻葫芦，顾名思义，是在葫芦上刻字雕画，使其成为供人欣赏的葫芦艺术品。

葫芦雕是一种立体艺术，而刻葫芦则不是，是在葫芦表面上作文章。

据说刻葫芦最初在甘肃一带民间流传，人们在葫芦上走刀划针，随意刻画出简单的花草虫鱼图案，作为观赏。

后来经过艺人的不断摸索、研究，工艺水平不断提高，逐渐形成了专门的刻葫芦艺术。

葫芦雕刻具有独特的文化价值、学术价值，其内容在神话、民俗、工艺美术领域占有相当重要位置。

葫芦雕刻具有地域的适宜性，质地的独有性，题材的广泛性，技法的独特性，风格的多样性，在中国民间工艺品中实不多见，具有传扬历史文化、弘民族文化的作用。

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